Даже эротическое произведение искусства обладает сакральностью
Эгон Шиле
Смерть и жизнь.1908—1909, 1916
Музей Леопольда в Вене — это один из самых интересных культурных центров города, который стоит посетить, особенно если Вы любите искусство начала 20 века. Располагается он в самом сердце Вены, в Квартале музеев (MuseumsQuartier), и в нем находится одна из самых значительных коллекций австрийского искусства. Музей был создан на основе коллекции, собранной австрийским врачём и предпринимателем Рудольфом Леопольдом. Его коллекция включает в себя более
5 000 произведений искусства, включая картины, скульптуры и графику.
Одна из самых ярких и запоминающихся временных выставок носит название «1900», которая переносит нас в атмосферу переломной эпохи — на рубеже XIX и XX веков.
Выставка посвящена золотому времени Венского сецессиона и становлению австрийского экспрессионизма — когда искусство перестаёт просто изображать, а начинает говорить, кричать, чувствовать.
«1900» показывает отражение культурных и социальных бурь, они захлестнули Европу в начале прошлого века. Вы увидите, как мир искусства шаг за шагом уходит от изысканного модерна и лёгкого импрессионизма, открывая двери к более смелым и дерзким направлениям — экспрессионизму и арт-деко. Эта выставка о переломе, поиске и свободе. О художниках, которые больше не могли молчать. О времени, когда искусство стало голосом перемен.
Что можно увидеть на выставке "1900":
1. Климт и Шиле — два полюса одной вселенной.
Если Густав Климт был тем, кто украшал Вену золотом, то Эгон Шиле – тот, кто раздевал её до самой души. Музей Леопольда гордится самой крупной в мире коллекцией работ Шиле. В выставочных залах музея они раскрываются в полной силе.
А ещё, Бронсия Кёнер-Пиннель — одна из немногих женщин в кругу венского модерна, которая смогла заявить о себе в мире, где доминировали мужчины. Она была настоящим мостом между академической школой и современностью, была близка к кругу Сецессиона, участвовала в выставках Венских мастерских (Wiener Werkstätte), и в то же время оставалась самобытной.
2. Интерьеры эпохи.
В экспозиции представлены предметы декоративного искусства, мебель и элементы дизайна в стиле Югендстиль (Jugendstil) — австрийский вариант ар-нуво. Эти детали создают атмосферу настоящих венских квартир начала XX века.
3. Венские мастерские (Wiener Werkstätte).
Инициаторами создания стали Йозеф Хофманн, Коломан Мозер и промышленник Фриц Вэрндорфер, который финансово поддержал проект. Их целью было объединить художников, ремесленников и дизайнеров, чтобы создать целостное художественное пространство. Венские мастерские стали символом целой эпохи и по сей день вдохновляют дизайнеров и художников по всему миру. Их стиль — это изысканная простота, утилитарная красота, внимание к каждой мелочи.
Музей Леопольда в Вене: Эгон Шиле, Климт и искусство вемкого сецессиона.
4. История Вены сквозь призму искусства.
Выставка "Wien 1900" — рассказ о времени, когда возникал венский Сецессион, когда художники боролись за свободу самовыражения, когда искусство становилось отражением не только красоты, но и кризиса, поиска, глубинных переживаний.
Особенности выставки:
Выставка «1900» не просто показывает картины, а представляет собой интерактивное путешествие в мир того времени, где можно узнать, как искусство отражало изменения в обществе и какой был вклад художников в революцию в искусстве.
Посетители могут не только увидеть живопись, но и почувствовать, как художники того времени — от Климта до Шиле — использовали цвет, форму и символику, чтобы выразить свои личные эмоции и общие переживания эпохи.
Музей Леопольда и эта выставка — прекрасная возможность заглянуть в культурную лабораторию Вены начала XX века. Это шанс встретиться лицом к лицу с австрийским модерном, понять, что вдохновляло мастеров того времени, и открыть для себя мир, где искусство стало отражением души города.
Кто такой Эгон Шиле?
Особый интерес Леопольд проявил к одному из отверженных Третьим рейхом живописцев — малоизвестному тогда Эгону Шиле. Он оказался в числе первооткрывателей этого австрийского мастера, сумев продать его работы некоторым крупным музеям мира, а также написав несколько монографий по его творчеству.
Краткая биография (или «Как художник стал скандалом»):
Родился: 1890 год, Тульн-на-Дунае (недалеко от Вены).
Ученик: Климта! Да-да, тот самый Густав Климт был его наставником.
Стиль: Экспрессионизм. Если коротко – эмоции важнее красивых пропорций.
Скандалы: Его рисунки считали слишком откровенными, он даже недолго сидел в тюрьме по обвинению в «развращении молодёжи» (но в итоге его оправдали).
Смерть: Умер в 1918 году от испанского гриппа в 28 лет, всего через три дня после смерти своей беременной жены.
Эгон Шиле. Автопортрет 1912
Квартал музеев и музей Леопольда: венское искусство на пике модерна.
Что делает его особенным?
Дерганые линии и "угловатые" тела. Люди на его картинах выглядят так, будто их скручивает от внутренних переживаний. Это не «красивые» портреты – это портреты чувств.
Огромное количество автопортретов. Шиле любил рисовать самого себя. И не просто рисовать, а показывать в неожиданных позах и с разными выражениями лица. Типичный пример: «Смотрите, это я, страдаю, но художественно!»
Тонкая грань между красотой и болезненностью. Шиле рисовал человеческую уязвимость – без фильтров, без прикрас. Его женские портреты наполнены откровенной чувственностью, а мужские – тревожностью. Его работы не предназначенны для уютной гостиной, они завораживают и гипнотизируют — словно психоанализ Зигмунда Фрейда. Эгон Шиле - всегда про тёмную сторону души. Он из тех художников, которые не боялись быть слишком настоящим и откровенными.
Если Вы хотите в Вене увидеть живые эмоции на холсте, тогда приглашаю Вас со мной в Музей Леопольда – и, возможно, Шиле заставит Вас задуматься о чем-то глубоком… или просто скажете: «Ого, а рисовать то он умел!»
Практическая информация для моих гостей:
2. Добраться общественным транспортом до станция метро Volkstheater, куда прибывают поезда веток U3.
3. Часы работы: ежедневно, кроме вторника с 10-00 до 18-00.
4. Стоимость билетов: для взрослых — 17 EUR. Существуют скидки на билеты для пенсионеров и студентов в возрасте от 19 до 26 лет стоимость билета — 24 EUR, для школьников до 19 лет — 2,50 EUR. Для получения скидки необходимо предъявить паспорт или другой документ, подтверждающий личность. Дети до 7 лет посещают музей бесплатно.
5. Билеты для посещения покупаются на кассе внутри музея.
6. Стоимость билетов не включена в услуги гида.
7. В выставочных залах разрешается фотографировать.
8. Посещение музея в моём сопровождении длиться 2 часа.
9. По желанию клиентов встреча происходит с гидом в лобби отеля или по указанному адесу выше.
Меню:
Лучшее из города:
Время открытий:
