Верхний Бельведер - Мраморный зал
От храброго рыцаря до Климта: вся история искусства Австрии в Бельведере!
Приехать в Вену и не посетить дворцовый ансамбль Бельведер, по праву называемый «Венским Версалем», — это как не увидеть самую яркую жемчужину австрийской столицы. Дворцовый комплекс Бельведер был возведен в первой половине 18 века в стиле барокко по проекту выдающегося архитектора Лукаса фон Хильдебранта. Он служил летней резиденцией великого рыцаря и полководца, принца Евгения Савойского, чьё имя навсегда связано с историей не только Вены, но и всей Европы.
Дворцовый ансамбль состоит из двух величественных зданий — Верхнего и Нижнего Бельведера, которые разделяет невероятно красивый сад. Он был разбит французским садовником Домиником Жераром, и его великолепие действительно можно сравнить с легендарными Версалем и Петергофом. В саду Вы увидите живописные террасы, фонтанные ансамбли и многочисленные скульптуры, которые создают особую атмосферу величия и изысканности.
Нижний Бельведер, являясь резиденцией принца, оформлен внешне скромно, но его внутреннее убранство поражает роскошью.
Сегодня в Нижнем Бельведере и Оранжерее проходят различные тематические выставки, которые знакомят гостей с богатым культурным наследием Австрии и Европы. Эти выставки — настоящая находка для любителей искусства, истории и красоты.
Бельведер оставляет в памяти каждого, кто побывает здесь, ощущение величия и истории, которые впитываются в атмосферу этого места. Когда мы с вами посетим Галерею Бельведер, Вы станете частью этого исторического пространства, почувствуете, как оживает прошлое, и эта память останется в вашем сердце навсегда.
В древности картины выполняли не только декоративную функцию, но и служили важным средством коммуникации. Многие из них скрывают в себе символы и секреты, которые авторы, возможно, не могли выразить напрямую. В этом заключается одна из магий искусства — порой картины оказываются гораздо более красноречивыми, чем мы могли бы подумать. Поскольку, политика, религия, нормы приличия и общественные устои не всегда позволяли художникам открыто выражать свои мысли и идеи, поэтому многие из них прибегали к использованию тайных символов и зашифрованных посланий.
Интригующе, не правда ли?
Чтобы глубже понять сюжеты картин, мысли авторов и переживания их героев, я приглашаю Вас на увлекательное знакомство с собранием картин в дворце Бельведер. В 18 веке этот дворец был не только резиденцией принца Евгения Савойского, но и настоящим центром культурной жизни Вены, местом проведения роскошных балов и барочных мероприятий. В атмосфере изысканности и величия, мы сможем открыть для себя живопись того времени, почувствовать дух эпохи и увидеть, как искусство оживает перед глазами.
Густав Климт. Женский портрет Фритцы Ридлер.
Познавательная экскурсия на русском в Бельведер: от средневековья, барокко до Климта.
Галерея Бельведер — один из самых знаменитых художественных музеев Вены и настоящая жемчужина мировой культуры. Коллекция музея охватывает грандиозный временной отрезок — от Средневековья до современности. В просторных и светлых залах под одной крышей, собраны шедевры европейского искусства, бережно разделённые по эпохам и стилям. Вы можете отправиться со мной на познавательную экскурсию сквозь века: от строгих и загадочных образов средневекового искусства к пышности и театральности барокко, затем к утончённому классицизму, с его стремлением к гармонии и идеалу.
Особое внимание уделено художественной культуре XIX века — перед вами оживёт эпоха романтизма, проникнутая чувственностью и тоской по недостижимому, уютный и бытовой бидермейер, живописный и светлый импрессионизм, а также строгий и величественный историзм. Прогуливаясь среди этих шедевров, словно переносишься в последние десятилетия XIX века — время, когда художники с особой чуткостью стремились передать душевные переживания, внутренние поиски и дух стремительно меняющегося мира.
Истинной гордостью Бельведера является экспозиция, посвящённая австрийским мастерам модерна — эпохи югендстиля или же венского сецессиона. В полной мере раскрывается вся прелесть искусства Fin de siècle ("конца века") — тонкого, изысканного, чувственного.
Изюминкой на торте являются великолепные работы Густава Климта, в том числе его знаменитая «Юдифь», его картины "Золотого периода" словно водоворот, захватывают и завораживают. Рядом с ними восхищают произведения Эгона Шиле и Оскара Кокошки, полные внутренней силы, страсти и эмоциональной откровенности.
Бельведер является живой энциклопедией искусства, где каждый найдёт что-то своё: кто-то вдохновится нежной романтикой старых мастеров, кто-то — дерзостью новаторов модерна. Это место, в котором искусство не просто выставлено, а дышит, чувствует и приглашает в путешествие по миру красоты, эмоций и человеческого гения.
Густав Климт, один из величайших художников-символистов и ключевая фигура венского модерна, подарил миру множество шедевров, но «Поцелуй» является, пожалуй, самой узнаваемой и любимой его работой. Эта картина, находящаяся в Австрийской галереи Бельведер в Вене, действительно заставляет сердце биться чаще.
«Поцелуй» – Золотой гимн любви
Когда смотришь на «Поцелуй», хочется затмить время и остаться в этом волшебном моменте. Густав Климт сумел поймать магию любви и преобразовать её в золото и цвет. На картине изображена целая вселенная чувств, где нежность, страсть и утончённая красота переплетаются в идеальном танце.
Два человека, словно созданные друг для друга, скрыты в туманной вуали золотых и серебряных орнаментов, что делает этот момент ещё более мистическим и бесконечным. Они словно поглощены друг другом, и их поцелуй становится символом не только любви, но и вечности. Эмоции, которые рождает этот образ, невозможно передать словами, нужно просто остановиться и почувствовать.
Описание картины «Поцелуй»
«Поцелуй» (оригинальное название — Der Kuss) — шедевр, созданный Климтом между 1907 и 1908 годами, в период его «золотой фазы». Картина показывает обнимающуюся пару, стоящую на краю цветущего луга. Мужчина, в золотом одеянии, усыпанном строгими геометрическими узорами, склоняется к женщине, чтобы поцеловать ее. Его лицо скрыто от зрителя, подчеркивая универсальность момента. Женщина, стоящая на коленях, обнимает мужчину, её лицо, обращенное к зрителю, выражает блаженство и смирение. Её платье украшено мягкими, округлыми орнаментами, символизирующими женское начало, контрастирующими с мужскими.
Золотой фон картины, усыпанный сверкающими узорами, создает ощущение божественного сияния и потусторонности, характерное для византийских икон. Использование сусального золота придает работе роскошь и глубину, буквально возвышая любовь до статуса священного акта. Цветочный луг под ногами пары, выполненный в ярких и насыщенных тонах, придает композиции земное, чувственное измерение.
«Поцелуй» рассказывает о встрече двух людей, души и тела, времени и пространства, искусства и красоты. Произведение мастера становится настоящим посланием: любовь есть чувство и искусство, которое живёт в каждом взгляде, в каждом жесте, в каждом поцелуе.
А если внимательнее начать приглядываться к деталям на картине. Так ли это?
Густав Климт – Мастер символизма и чувственности
Густав Климт (1862–1918) был центральной фигурой венского сецессиона, художественного движения, отделившегося от академического искусства в конце XIX века. Его работы характеризуются смелым использованием золота, декоративных элементов и глубокого символизма. Климт часто исследовал темы любви, смерти, женственности и человеческой психологии. Он умел мастерски передавать эмоции через символы и орнаменты, создавая уникальный, узнаваемый стиль. В его творчестве чувственность и эротизм тесно переплетались с духовностью, делая его произведения многогранными и глубокими. «Поцелуй» является ярким примером его гения, объединяющего все эти элементы в единое, незабываемое целое.
Я предлагаю Вам заглянуть в мир художников, познакомится с их творческим методом и выявить источники отдельных образов многих знаменитых произведений.
Практическая информация и советы для моих гостей:
2. Добраться общественным транспортом можно на трамвае D до остановки Obere Belvedere; электропоезд до станции Wien Quartier Belvedere.
3. Часы работы: с понельника по пятницу 09-00 до 18-00. Стоимость билетов: для взрослых от 17,50 EUR в режиме онлайн, на кассе – 20 EUR. Существуют скидки на билеты для пенсионеров и студентов от 19 до 26 лет стоимость билета – 15,90 EUR. Для получения скидки необходимо предъявить паспорт или другой документ, подтверждающий личность. Школьники, не достигшие 19 лет, посещают музей бесплатно.
4. Особенно в туристический сезон рекомендуется заранее приобретать билеты в режиме онлайн.
5. Стоимость билетов не включена в услуги гида.
6. В музее имеются камеры хранения и гардеробная, где Вы можете оставить свои вещи и наслаждаться экскурсионным процессом, не беспокоясь о своих сумках и верхней одежде.
7. Фотографировать картины можно без вспышки.
8. Посещение галереи Бельведер в моём сопровождении длиться 2 часа.
9. По желанию клиентов встреча происходит с гидом в лобби отеля или по указанному адесу выше.
Меню:
Лучшее из города:
Время открытий:
